怪兽片的主角并没有给人深刻的印象，当然如果要对英雄片与怪兽片追根溯源，甚至要从40年代起步的特摄片以及其代表作品奥特曼说起，其实在超英电影的冲击下，传统的美式动作片已经开始有疲软的现象。

　　传统动作片对主角超出常人的体能表现缺乏能让观众信服的解释，显然用钢铁侠的高科技与杰森斯坦森的肌肉解释主角的能力都属于虚构的内容，但引入科幻元素的超英解释就是可以让观众更好的被带入情节，而不是在观影时产生“这个人怎么这么能打”的疑惑。

　　同时，动作片的情节套路化比超英电影更为严重，突破重重困难抱得美人归基本是观众进入电影院前就已经可以预测到的情节，真正能在观影时吊住观众胃口的只有主角面对强势的反派“反转”的瞬间。

　　而超英的套路更多是刻画主角获得能力，遭遇挫折，成为英雄的成长过程。显然超英的情节更符合当前时代观众的心理，能让观众把自己代入到剧情中去。

　　在谈及超级英雄级角色设计的时候，斯坦李曾提出，试着想象当前你所处的社会最大的恐惧是什么，而超级英雄一定是可以面对这种恐惧。

　　超英电影蕴含的思想也由此变得深刻。传统动作电影中多多少少有一些冷战思维与古典英雄传奇（罗宾汉，佐罗等传统英雄形象）的意味，而超英则开始讨论成长，犯罪，如何执行正义等更加现代的话题。

　　因此超人诞生于二战时期，x战警诞生于种族运动时期，蜘蛛侠诞生于犯罪成为主要社会问题的和平时期。作为现代超英电影奠基作的蜘蛛侠系列从一开始就向观众传达了一个概念：能力越大，责任越大。

　　漫威电影宇宙的奠基作品之一美国队长也告诉观众，美队成为英雄不是因为他足够强，而是因为他足够善良。去年的奥斯卡最佳动画长篇蜘蛛侠多元宇宙也相观众指出，任何人戴上面具伸张正义都可以成为蜘蛛侠。

　　超级英雄并非诞生就完美，他们也会遭遇挫折，犯下错误，最终却能战胜困难证明自己。

　　这些概念是更贴合现代观众生活的，给了观众更强的代入感。超级英雄就是观众想象中的自己，正因如此超英电影的情节才能深入人心。

　　从超英电影中收到了一种可以作用于生活的暗示:凡人挺身而出，就是超级英雄。因此还记得在蜘蛛侠2中，彼得帕克用身体拦住飞驰的火车，市民们为了保护他挡在章鱼博士面前，一个大叔看着帕克还在嘟哝“他和我的儿子差不多大”。

　　因此还记得美国队长中，足够善良的史蒂夫与卡特告别，应允卡特在舞会上见面，却带着宇宙魔方坠入深海。

　　因此还记得在超凡蜘蛛侠中，纽约人民与蜘蛛侠同心协力，塔吊转向蜘蛛侠的方

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